被解读百遍的日食记 还是有这些“小心机”值得借鉴

场景

“日食记”的场景一般选择室内和室外。室内场景即工作室（厨房），主要用于制作步骤的展示。室内场景没有使用摄影棚拍摄，更注重真实的场景感。装修具有明显的日系风格，餐具摆设一目了然，干净整洁。室外场景包括城铁和树木，多用于片头和片尾烘托气氛。城铁和树木颇有“诗和远方”的文艺气息，营造出一种生活的诗意。

室内和室外

用光

“日食记”在白天拍摄时多采用的是自然光，以突出光线明暗的层次变化，良好的太阳光线能够使阳光与食物相互配合影响，创造出安逸温馨的氛围。人工光拍摄多为夜间或阴天，类似于“深夜食堂”，色调也更加复古和浓烈。

白天夜晚用光对比

镜头语言

“日食记”通常设置两个机位，一个机位用偏微距的镜头专门抓特写，另一台机位用来随机安排。拍摄多采用大光圈，突出前景，虚化背景，这样的拍摄手法能够最大限度地集中观众的视线，排除杂物的影响，让画面更加干净简洁。

拍摄烹饪的部分多以半身中景为主，展现人物动作，并使观众身临其境，具有强烈的真实感；展现菜肴和动植物的镜头以特写镜头为主，更加细腻地展现食物的色泽和动植物的细节；在涉及到剧情展示的镜头有少量远景，展现整个空间的特点和人物所处的环境。

特写镜头与微距大特写：突出沸腾的食物，

描写食材在制作过程中的变化，

给人的视听感官刺激更加强烈。

俯拍近景：观众可以一目了然地看到食材的数量和摆放，且画面简洁干净。

构图

“日食记”的构图多以黄金分割构图和对角线构图为主，深深怀疑导演有强迫症，画面精美到每一帧都可以截图当壁纸。

黄金分割构图：最“和谐”的构图法，避免了拍摄物体在中央的呆板。

对角线构图：有一种不稳定的动感，增强了画面的纵深感。

调色

“日食记”的色调主要为两种，高明度和低饱和度的日系柔色调，偏黄偏青色，轻微过曝；低明度和高饱和度、高鲜艳度的欧美系色调，略偏暗，偏红。

欧美色调的高饱和度让食物的色泽变得更加浓郁鲜艳，更能从颜色上勾起观众的食欲。对于一些较为清爽的菜式，如冰淇淋、夏日莫吉托这样较为冷淡的菜式，采用日系色调则更能突出清新之感。两者都是为了加强食物的视觉刺激。

冷暖色调对比

文案

“日食记”中的文案大多出现在片尾作为总结，短小精悍却鞭辟入里，用诗化的句子升华诱人的美食。

“芝士年糕火锅”中走心的文案

“用沸腾的一锅，

当做一整年的结尾。

雀跃的，遗憾的，

所有情绪随白烟升起，

再一一咽下。”

这段文案非常治愈，将整个视频上升至一定高度，使观众产生了强烈的共鸣和慰藉。这则视频的发布时间正值年末，无论是值得雀跃的大丰收，还是略感遗憾的不完美，都随着沸腾的芝士年糕火锅而起的袅袅白烟，一一咽下，一一接受，用美食来犒劳自己，从而为来年的美好生活继续努力。

“日食记”中还配有少许字幕，除了食材介绍、步骤提示，还有姜老刀和酥饼拟人化的对白。

对白：幽默诙谐的字幕将人与猫的互动生活化，增加了视频的趣味性。

配乐

“日食记”选择配乐多以舒缓温情的英文歌曲为主，“芝士年糕火锅”中的配乐是来自加拿大民谣歌手Scott Orr的“Wild dogs”，这首歌的伴奏只有单一纯净吉他和鼓点，歌词简单易懂，歌声悠闲静谧娓娓道来，如细水长流般让人沉浸其中，甚至有想虚度时光的慵懒与惬意，与主题十分相符。

不只是“用心做好饭

除了对视频内容的精心制作和细节的完美追求，“日食记”也在以下方面也动了很多“小心思”:

偏向日常化的选题

正所谓众口难调，美食类短视频选题需要尽量切合大众口味。“日食记”的选题多为家常菜、大众小吃和甜点，比如黄焖Jimmy饭、麻辣烫、大盘鸡、薯片鸡翅等，大多都是吃货菜单里必不可少的，且简单易学，让你有放下外卖上灶烹饪的冲动。

“日食记”的选题平易近人

“有网感”的标题

“日食记”的标题非常讲究。比如给没有鱼的“鱼香肉丝”配上标题“好吃就可以骗人吗？！”，给“辣白菜五花肉千层锅”配上“桌子上有了它，其他菜都暗淡无光”，这些运用了流行语的标题看到就想戳进去，但是有美食支撑的“标题党”，都可以原谅。

“日食记”充满趣味性的标题

自然的软广植入

“日食记”在软广的植入方面可以说达到了“润物细无声”的境界。为了着力于品牌打造，“日食记”第一季几乎没有硬广告。“日食记”让品牌很自然地在场景中和谐出现，要求广告产品要适合场景，并针对产品的特性，做一款能利用到其优势的菜。这样的软广植入，对于产品和“日食记”来说都是非常合适的，且能够达到最佳效果。

做“黄焖鸡米饭”必不可少的电饭煲

参考文章

九合系融资新闻 | 日食记完成数千万 B 轮融资，拓展美食IP想象疆界

传媒实验室 | 从日食记到李子柒：我们所需要的不过是一种仪式感