曹丕写了句诗没红 李煜和李商隐各仿写一句 写成了两个千古名句

一首好诗，写出来被模仿是大概率事件。仿得好，那就是青出于蓝而胜于蓝；仿得不好，则是搬起石头砸自己的脚。若要问这两种情况哪种情况更常见，很显然是第二种，因为经典诗若真的那么容易被超越，那千古名作还不满大街都是了。

所以说，能把一首好诗仿写成属于自己的经典作品，其实已经是一件非常难的事。但真正的高手，不但有这种能力，还有把一句不怎么红的诗，写成经典的能力，这就更了不得了，我们一般把这种能力叫做点石成金。本期笔者要和大家说的，就是两个点石成金的千古名句。

1000多年前，魏文帝曹丕写了一组《燕歌行二首》。曹丕其实是个很有文采的人，这一点和曹操和曹植一样，只是被很多人忽视了。而它这组诗，在文坛也是很有影响力，直接影响了初唐很多诗人的诗风。这组诗共有两首，后世一般都关注第一首，也就是“秋风萧瑟天气凉”，称这首诗是悲秋之祖。而第二首，却被很多人忽略了。这第二首诗，开篇是这样的：

别日何易会日难，山川悠远路漫漫。

正是开头“别时何易会日难”这7个字，启发了后世两大文坛高手，一位是李商隐，一位是李煜。李商隐写的什么，大家应该很熟悉，就是那首被捧为经典的《无题》：

《无题》

相见时难别亦难，东风无力百花残。

春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。

蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

说实话，在没有看过曹丕的原诗前，我还不知道李商隐这么牛。其实李商隐这首诗，首句把曹丕的第一句“别时何易会时难”，改成了两个“难”，叠字的使用让全诗朗朗上口不说，而且还感情还更深了一步。曹丕没有写红的一句诗，经李商隐这样一写后，确实更有美感了，算得上是点石成金了。同时，这句诗放在开头，也是借鉴了曹丕。一般抒情诗，都是先写景后写情，曹丕创造性地把抒情放在了文章的开篇，感情如劈空而下，令人眼前一亮。这也是这首诗对后世的影响之一，此后很多抒情诗，都用了这一写法。

李商隐把这个名句写红后，李煜也来试了一把。他写的是《浪淘沙令》，这首词也一样精彩，大家请看：

这首词是李煜的经典作品，被后世文人捧为经典，是李煜后期的代表作之一。李商隐是用来写爱情，而李煜这次写“别时容易见时难”，是用于思念故土，虽然用法不一样，但却仿得一样很有水准。

李煜的意思和曹丕一样，说的都是别时容易，相见时难，只是变了3个字而已，但读来却更加有味道。李煜是用词的高手，他写的词作很多都似信手拈来，但却一气呵成，这种美就是洗尽铅华之美。他的这次仿写，体现的也是这种风格。若是要论他的仿写和李商隐谁更牛，个人认为其实是高下难分的，李商隐诗力道很足，而李煜词一样很有功底。

曹丕的一个名句，启发了李商隐和李煜两大高手，成就了两个千古名句，确实很有意思。在千年文坛中，这种例子其实并不少。比如范仲淹曾写了句“都来此事，眉间心上，无计相回避”，红了多年。经李清照仿写后，写成千古名句“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”，备受推崇。但这还没完，这两首作品流传到了明代，又被明代文人俞彦写成了“轮到相思没处辞，眉间露”。

其实这三句，用的都是同一个意象，若论知名度李清照词要更胜一筹，论意境范仲淹的原作也不诗。而与前两位相比，俞彦名气不大，他的其它作品并没有多牛，所以能把两位前辈的作品仿写到这个水准，已经是他的超水平发挥了。

文人之间的借鉴，往往就是借一个意境，在字面上变化也就是那么两三个字，但却能写出不一样的味道。曹丕的原句虽然没红，但已经抛出了这一说法，这已经很了不起了。大家还知道哪些这样的例子吗？欢迎讨论。