对话夏季风：新水墨在探寻新的美学可能

中国经济网北京6月4日讯（记者 徐磊）近期，“朱新建被强贴新文人画标签”的观点被疯狂转发，语出惊人者为著名批评家李小山。不止于此，“新水墨”、“新工笔”也遭遇滥用，有业内人士指出，标签背后有艺术家的无奈，更有市场人士的欲说还休，以及剪不断的利益纠葛。

新水墨、新工笔市场迅速崛起，可谓艺术市场的一匹黑马。那么，究竟如何看待新水墨的学术价值，如何衡量艺术家的造诣高低，就成了摆在业界、藏家、投资者面前的重要命题。

强贴标签，利益使然？

对于新文人画，乃至这一画家群体，李小山似乎并不买账，直言新文人画是“没有文化的人画的画”。在李小山看来，市场之所以给朱新建贴上标签，是因为“市场经济、艺术作品的市场化，导致大家都需要一个符号，有了这个符号容易在市场上推广”。

其实，被贴标签的远不止朱新建。比如李津、刘庆和、徐累、徐华翎也被贴上了“新水墨”、“新工笔”的标签，应该如何看待这种“标签”现象呢？

带着这些疑问，中国经济网记者专程采访了蜂巢当代艺术中心馆长夏季风。他表示，“强制性把艺术家进行归类会有问题，艺术家也肯定会有意见。但对于评论家来说，可能是恰恰相反，他们需要把这些艺术家归类。朱新建被人当作“新文人画”的代表，一方面很无奈，另一方面也是一个顺理成章的事情”。

那么，“标签”现象的背后，是否有利益集团充当推手呢？夏季风指出，这需要具体分析，可能还是跟学术利益有关系，很多策展人、评论家需要对评述对象有一个准确的描述，需要给艺术家归类。目前最关键的是称呼准确性上存在问题，比较概念化。但这种称呼通常也是评论界先来确定的，因为只有评论界、舆论界才有这样的权威。

抓住时代的焦虑精神

其实，不只是新文人画，新水墨、新工笔的称谓也同样饱受争议。有业内人士认为，新水墨、新工笔都还处在初始阶段，如果拘泥于这些概念的定义，容易陷入一种毫无意义的“循环怪圈”，或者沦为市场的口号。

刘庆和 《别——动》 90x75cm 2008年

对于新水墨称谓的争议，夏季风并不回避，“我倾向于称之为当代水墨，但不管是新文人画、新水墨，还是当代水墨其实都有问题。对于艺术家而言，称为“当代艺术家”比较准确，不太可能再细分为当代油画家，或者当代摄影家之类，而且不能囊括艺术家的创作形态，因为跨媒介的艺术形式在当代艺术家身上体现的越来越多。比如刘庆和，除了水墨，也做装置，但总得有一个区分，所以才会出来有一些不同的叫法”。

那么，应该如何看待新水墨、新工笔背后的学术价值呢？夏季风表示，可能没办法把它单独拎出来，但总体上会有一个考量，比如说李津，绘画主题可能是与当下直接有关联的，能表现出当下社会的精神状态，像吃喝玩乐这块。

同时，夏季风认为有的体制内或者在学院内的艺术家，基本上还是按传统模式在画，比如说画山水还是那种摹古的东西，可能时代特征就会比较弱。

“在我看来，每个时代都有不同的特征，媒介可能是次要的，关键在于对这个时代的焦虑精神抓的准不准。艺术家试图通过艺术去阐述，或者敏感地、清晰地抓住时代的特征，这样的艺术家应该称之为当代艺术家，而且也是我所认同的一个当代艺术家”，夏季风坚定地说道。

李津《一杯酒，一条肠》 44×50cm 2008年

新水墨能走多远？

虽然在称谓上存在分歧，但并不影响新水墨、新工笔市场的高歌猛进。不管是艺术家，还是藏家群体，都呈现出年轻化、多元化的态势。比如hi艺术负责人伍劲表示，在今年嘉德春拍中出现很多年轻藏家的身影，这可能会导致市场审美趣味的改变。

对此，夏季风也表达了类似的观点。他在中国经济网记者采访时指出，真正的严格意义上的收藏家，会希望构建一种严谨的、完整的收藏体系。就当代水墨的收藏现状来看，藏家可能有古代收藏、近代收藏，也有当代收藏。当代水墨的一个最大特征，跟藏家的兴趣和修养可能是有关联的，尤其是有海外教育背景的藏家，对水墨的看法会跟传统藏家有很大差异。

谈到当代水墨持续走高的原因，夏季风表示，“从当代水墨本身的艺术价值来看，它的表达方式的确跟相对传统的水墨是完全不一样的，会有一种新的美学可能出现”。

那么，新水墨这匹黑马究竟能走多远，无疑就成为市场人士所关注的核心问题。在夏季风看来，可能没法拿整体的社会现象去看，因为艺术创作永远是跟艺术家个体有关的，也就是说大浪淘沙之后，这批当代水墨艺术家会沉淀下来，但能留下来的不会太多，这个最终还是要历史去选择。

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