孔成:博古开今 传承重在创新；心生欢喜 所见皆可入画
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安徽网 大皖客户端讯 作为海派博古画绘画家族第五代传人，著名画家孔成日前走进古井贡酒合肥体验中心，做客古井贡酒·年份原浆古20冠名的大皖徽派栏目，孔成从上海滩绘画往事勾勒家族传承历史，而作为“鸭梨山大”的名门之后，作为艺术实践者的孔成，也分享了作为一名画家在继承和创新家族博古画的努力和个人艺术理念的坚持和思考。
从太祖到爷爷立足上海滩
徽派：和孔成老师是老朋友了，今天才知道您的族名是孔繁翔。
孔成：是的。名字笔画很多，小时候写名字能写到哭。好在那时候改名字比较容易，改成了成与不成的成，作为一个美术工作者，成不成，个人一直都在努力。
徽派：到您这，已经是第五代了。我们也很想听听您的五代丹青家族故事。
孔成：我们孔家原是宁波慈溪的孔氏大族。因祖上中过武举，派到上海松江府做官，就迁居到了上海。鸦片战争后上海开埠，我们家置办了数条砂船，往来于上海宁波运南北货，类似现在做物流贸易，因此积累了一定的家资和产业，后来定居上海小南门。从我的太祖，就是我爷爷的爷爷孔杏荪开始，就爱好丹青笔墨，他做过清朝地方武官，一生钟爱绘画与收藏，喜作兰蕙芦雁，以边寿民法为范，算是孔家书画第一代，开了孔家书画之先。到了第二代孔子瑜，他不善于经商，但是从小受父辈影响，觉得交往的人士还是有层次的，所以兼顾家业的同时也专注绘画，往来交道上海一众金石书画家，中年后专职绘画，并以博古画为专长。那时候上海有个宁波同乡会，孔子瑜便常在同乡会中交际，也因此结识了那时上海商界与画界的大佬王震王一亭，遂成好友。海上画派各种画派门类都有，孔子瑜便专工博古画，是孔家博古画的开创者。博古画是从宗教绘画跳脱出来的，到了宋代趋于成熟，然后演变为独立画种。孔子瑜以博古画渐渐知名，后来逐步变成半职业画家，家里的商业就交给其他兄弟打理。那时候每个画家都需要有自己的一招鲜，我太爷爷就靠博古画在上海画坛立足下来了。
徽派：到太爷爷这里就算立下了门派了。到了您爷爷孔小瑜这辈就厉害了。
孔成：我爷爷孔小瑜是孔家书画第三代，得家学熏陶，自幼就喜好绘画，常随父亲孔子瑜交识于海派书画家，耳濡目染。弱冠年纪便能为父代笔应酬画单，我太爷爷孔子瑜身体不太好，所以有时候就让我爷爷代笔。我爷爷十八岁研读《尔雅.释器》，并涉鉴藏。二十岁时，由太爷爷孔子瑜的好友、海上画坛领袖王一亭推介入行，写了推荐信，定了润笔费，还赠我爷爷斋号“思撷馆”，从此我爷爷孔小瑜走上了职业画家的道路。
徽派：润笔费？
孔成：是的，润笔费，又叫润格，是职业书画家作品的明码标价。海上画派繁荣是有原因的，海上画派的画家目的很明确，就是卖画为生，润笔费是职业画家的主要经济来源，当然也会经常结社和组织各种书画会，做一些社会公益活动。我爷爷作为职业画家，执笔鬻画的同时，还积极投身美术教育及新国画实践，融贯中西，开海派博古画新面貌，把博古画推到了一个高度，因此三四十年代便闻名上海画坛。
博古画的家族传承与创新
徽派：真正闻名上海画坛，还是对传统的博古画有了创新。
孔成：对。孔小瑜的博古画高度和成就，因为有创新。我爷爷在成为职业画家之前，短暂做过海关报关员，接触过西方一些绘画理论，年轻的时候关注过这个，所以在创作的过程中把西方绘画的焦点透视、素描关系和空间感，以一种开放的心态去研究和感受，并最终巧妙地融合到传统博古画中。比如说，我太爷爷孔子瑜的传世作品还是传统中国画散点透视，现在各大拍卖会也都能见到，我们自家人手里收藏的很少。我觉得书画作品要传世，最好是广泛散布于社会上的，而不能仅仅被少数藏家秘藏，这样可以让更多人接触到好的书画作品，好的博古画。
徽派：后来家人怎么就来到了安徽？
孔成：前面说我爷爷孔小瑜在上个世纪三四十年代就很有名，新中国成立以后就被政府文化部门注意到，当时由赖少其先生在上海物色了一批书画家，来支援安徽建设。1956年我爷爷孔小瑜响应号召，支教安徽艺术学校，也曾叫安徽艺术学院，带着我们洋洋一大家人来到了合肥，从此扎根安徽，度过了他的后半段人生。我从小在爷爷奶奶身边，住在合工大，距离艺校就一条马路。家里人从小把我往绘画这条路上引导，我那时候谈不上喜欢，就是环境耳濡目染。
徽派：那对你影响最深的是哪一位呢。
孔成：影响最深的当然是爷爷。我幼儿园时，他捏着我的手教我画牡丹，我也常常在画桌边看爷爷画画。我爷爷不善言辞，就会画给我们看。再就是我奶奶，在我13岁的时候，爷爷因病去世，奶奶变成了后来督促我拿起画笔的重要角色。我奶奶是位很了不起的女性，虽然没什么文化，但是操持家业，里外一把好手。在我爷爷身边60多年，我爷爷所经历的一些事情，都是通过奶奶的嘴巴跟我絮叨的。以前我练习画、临摹爷爷画稿，奶奶就在一边泼冷水，说不好、不像，说你爷爷是怎么怎么画的。
徽派：谈到爷爷是第三代，家族中在你之前的传承人是谁？
孔成：言归正传哈，第四代是我大伯孔伯容，孔小瑜长子。自幼聪慧，耳濡目染丹青笔墨，伴随父亲孔小瑜左右，结交了很多海派画家。我大伯是很聪明的人，文理兼修，十几岁的时候也是帮我爷爷画扇面代笔，十六岁时得父亲好友吴湖帆赏识，拜入梅景书屋为弟子，受赐名“之仪”，后来参军入伍，又毕业于上海交通大学机械系，执教科学同时继承书画家学，创“水晕牡丹”画法，可以说独步海上画坛，被唐云先生称誉为“青胜于蓝”。我这个大伯伯比较善于辞令，经常边画画边和我说爷爷以前在上海滩的故事，大伯心里一本清账。大伯伯的博古画在我爷爷的基础上更写意，更印象主义一些，就是刚才说的，他最大的贡献是牡丹绘画技法的研究，水晕牡丹当初在上海也是很受欢迎的。
我二伯伯孔仲起是学院派，自幼性格憨厚，敏于书画，专攻山水画。也是当年唐云先生给他指的路，说你大哥传承花鸟博古了，你换条路可能比较好，建议他学山水。二伯孔仲起1955年考入浙江美术学院（现中国美术学院），师从潘天寿、陆俨少、顾坤伯诸师，毕业后留校任教，先后担任陆俨少先生助教，中国画系山水教研室主任、中国画系主任，硕博士生导师，西泠印社理事，中国河山画会副会长等职，擅江潮云水表现，是当代中国山水画坛代表人物之一，也培养了很多山水名家，在山水画学术界还是有影响的。我上了中国美院之后，我二伯已经退休啦，但每周末也都会住到二伯家，听他开小灶。所以在二伯身边也是很有收获。可以说我画画第一口奶是家里的花鸟博古画，但山水也作为自己的另外一个研究方向，同时兼顾。
博古之外还要思索如何开今
徽派：您的祖父辈在书画界的成绩已经非常厉害了，作为第五代传承人，压力应该很大吧。
孔成：确实压力很大。我自己中途其实有开过小差，爷爷伯伯们成就都这么大了，我就玩点别的吧。但我始终铭记奶奶的话——孔家吃画画这行饭，你的日子会很好过。因为从事艺术实践，你的性格，你的生活品质至少不会庸俗。美院毕业后我就进了美术出版社，我在出版社十多年跑遍全国各地，结识了很多同行。后来偶然的机会，单位派我到北京荣宝斋合肥分店，我就往出版经营和展览转型，看上去和书画创作的线断了，实际上那些潜移默化的东西，骨子里还是有联系的。后来事实证明这也是一种难得的积累。
徽派：还是在艺术行当里。
孔成：包括涉猎古玩。也是开小差。98年开始背个包在杭州岳王路逛地摊开始学，一路就没间断过，有点零花钱都去买古董了，到了做荣宝斋期间，接触了很多艺术品拍卖公司，上了点层次，后来在合肥城隍庙也开过古玩店。中间也有好多老师带我，我感恩的是带我的老师的路子都比较正，起码没有带偏。回头想想，开的这些“小差”也和家族传承的博古画有联系，包括这里面很多我想画入博古画的器物，我得知道它的来历。否则你画出来的是工艺品，是假古董，我奶奶常说，你画出来的不要是假古董，她的意思是你画古董不要画成假的，要格物致知，比方这个青铜器是西周的，画出来就不能是汉代的造型。博古画里画的器物不能出基本常识的毛病。
徽派：其实都是一脉相承的。
孔成：早些年跟着一些老师接触当代观念艺术，装置艺术，我觉得这个东西，虽然看上去是反传统的，但实际也成为一种矛盾对立的相互印证。有个成语叫博古开今，不仅继承博古，博学古代，脑子里还要想着怎么开今，怎么在前人基础上创新，开今日面貌。从我个人角度传承，不仅传承家学和技法，传承家族积累下来的绘画的理念和理解，更要具备一些开拓精神。思考着在我们这一辈，怎么把博古画生发出新的东西，这个担子是挺重的。使命感是有的，可能不是啥大使命，但要把这个东西做出个样子，给子孙也要有个交代，想想为家族做了什么，为社会做了什么贡献。作为一个美术工作者，我现在主要是职业画家，一方面我的理想是把博古画的理论实践体系做出来，另一方面就是坚持绘画实践，创作一些大家喜闻乐见的作品。
海派绘画里的“多情”
徽派：传承方面，你有哪些自己的思考？
孔成：我想到的就是，要发扬中国传统文化优秀的一面，譬如吉祥寓意谐音谐意，传承海派文化的精神，和安徽本土文化结合在一起。因为安徽江淮大写意是比较豪放的，海派就甜美细腻一些，在这块土地上怎么做一个有机结合。首先我们要把我们自己的东西做好做繁荣，这个想法去实践的人多了，大家就有了交流和碰撞。
徽派：我看您也带来了一些作品，而且还有我一直摇着的这把团扇。先从这张开始说吧。
孔成：画上的这是柏树枝和两个柿子，其实唐宋绘画就有谐音梗，古人很多资源可以去学，这个就是“百事如意”，寓意比较吉祥。那边那一幅是火龙果，寓意红红火火，我爷爷那辈人没见过火龙果，我觉得所见都能入画，这个东西让你心生欢喜，我就愿意把它入画。
徽派：很有生活气息，但好像不属于博古画。
孔成：再看我这两张博古。这是日本铁壶，现在一些玩茶的人对日本铁壶很有兴趣，我自己也玩。这是紫砂壶。
徽派：这是搪瓷缸？
孔成：不是，这是白釉茶杯。这是古币。还有一只蝙蝠和盆景枸杞，大家知道喝茶养身是延年的，4只壶，一只蝙蝠，这叫五福图，整体上就是表达一种传统理念，但构图模式是比较新的，我爷爷当年没有这么画过。而且题了很长的款，当成画面的一个补充，爷爷他们在小品图上很少题长款。再看这个，是太白尊，老鼠在啃书，“学而思”，学东西就是啃书本，这就是一种趣味。我的概念中，一个画家要是个多“情”的人，首先要有情怀：家国情怀。像防疫抗疫要有这个情怀去配合创作；第二要有情操。要有操守，艺术实践不能没有底线，做出耸人听闻的东西；第三还要有情趣，兴趣点多，这样你的创作能量、知识储备和灵感会多；还有情致，就是要有专注性，研究博古画要专注下去；还有一个要有情调，生活的情调要好，你的生活会有情趣和甜美，不刻意去迎合大家，自己活的快乐，那样也会影响到周边的人。让我快乐的东西我就画出来，这也是海派绘画提倡的东西。
徽派：你带来的这把团扇也是有讲究的？
孔成：草虫小动物花鸟鱼，我从小时候都抓过养过，都是生动的东西。所以我爱画这些我熟悉的东西。我拿的这纸扇画的是鱼鹰，题的“关关雎鸠在河之洲”，有种夏季的清凉感，也是这两天刚刚完成。你手里的这把团扇画题初夏，画的是初夏的水果枇杷，古人说芒种时节有个物候是螳螂生，所以又配了一只螳螂。芒种时节画这个就是这个意思。我常和同道说，画家兴趣点多一些，要对生活敏感，抓住时代的主旋律，传递美好。我又要说到我大伯伯说的，我爷爷告诉他的话，说画家要有几类朋友，第一是财主，也就是成功人士，金主支持，经济来源是一切的基本条件；第二是郎中，过去郎中都写得一笔好字，国学涵养还是很深的，第三要认识厨子，美食美景都是生活的基本审美。此外还要认识演艺界人士，过去戏班子里的角儿，扮相好看，悦人耳目，肚子里有戏文有典故；还要认识和尚，宗教界人士开阔你思想，可以找到一些精神寄托，纠结时能得到释怀的开悟。另外画家要好酒，我们家都不是海量，但是有点馋酒，有了好酒都会想咪几口，但稍微喝点就脸红。
徽派：生活大美都在小细节。摇着团扇听故事，发现你这些年是有很多变化的。感谢您今天的分享。
安徽网 大皖客户端记者 蒋楠楠/文 薛重廉/图