话剧《低音大提琴》揭示小人物的无奈与哀愁

21日，主演贺坪与导演杨溢在话剧中心排练厅进行紧张的冲刺排练。青年演员贺坪刚刚在北京首都剧场完成《原告证人》的演出，马不停蹄地换上“睡衣”赶到排练厅，此番他要出演的是一个被“失业、失恋、失眠”折腾得精神近乎失常的大提琴手。

《低音大提琴》的编剧是长期居住在法国巴黎的德籍作家、小说《香水》的作者帕特里克·聚斯金德。这部作品是其舞台处女作。故事讲述的是一个低音大提琴手，他视陪伴自己大半辈子的低音大提琴为朋友、情人，又是冤家宿敌，他自认为低音大提琴是乐团中的天之娇子。但当他被乐团解雇时，他才发现一个低音大提琴手的悲哀，他是那么被人漠视，永远不能像第一小提琴手那样引人瞩目。他发现自己除了会拉低音大提琴之外，在这个社会里，几乎没有其他立足社会的生活技能。由此揭示了现代化社会关系中，人们对物质生活和精神文化之间冲突的忧虑、无奈、迷茫与反思。

该话剧为独幕单人剧，只有贺坪一人撑满整场90分钟演出。贺坪表示，自己从艺以来还从来没有一个人演完一部戏，这对他来说是极大的挑战。“在台上没有交流对象，我交流对象也就是观众们，但观众们的反应是我无法预知的。怎样与观众共呼吸，这对我是极大的课题。”贺坪表示。

据了解，该剧导演杨溢正是03版《低音大提琴》的主演，他将低音提琴手演绎得可圈可点，受到观众和业内届人士的一致好评。此次杨溢以导演身份回归，他透露，自己执导时常有自己上台去演出的冲动。

据悉，《低音大提琴》采用的舞台表现形式是在小剧场里以一个中心舞台、观众环绕270度的三面空间。小剧场戏剧并非只是物理空间上，就观演关系而言，它是一种令观众与演员物理和心理距离更接近的戏剧形式，这才是观看小剧场戏剧的真正魅力所在。小剧场缩短的不仅是观众和舞台的物理距离，在伸手可触的舞台前，连演员散发出的气息都可看见，在同一个空间交换呼吸，观众在剧场里，也在舞台上，而舞台就在生活中。(完)