你说话吧 ｜《流浪地球》大火 带给文艺哪些启示
主持人语
这个春节贺岁档，科幻电影《流浪地球》从口碑到票房都迎来逆袭。截至目前，其票房已经突破40亿元，成为中国电影票房总榜第二名。而在获得众多点赞的同时，也有不同声音。有人对它的一些细节提出质疑，认为有硬伤。围绕这场争论，甚至衍生出“万达中途撤资”“豆瓣自证清白”等花边新闻。那么，我们该如何看待《流浪地球》这部作品呢？它能大火，因素有哪些？对于以后文艺创作和文化产业发展又有哪些启示？2月17日，长沙晚报第422期《你说话吧》栏目邀请部分文艺爱好者、媒体人和市民网友一道，在设于贡苑的活动现场，就此展开了热议。本期话题讨论形成主要观点如下。
观感
《流浪地球》扑面而来中国风
覃露（黄金社区居民）：我是正月初二去看的《流浪地球》，当时几乎全场爆满。当看到一座座巨大的推进器高耸入云，点亮半个地球时，那个宏大的场面太震撼，很多人都不禁发出了“哇”“哦”的感叹声。而其中很多大场面，我认为一点都不逊色于好莱坞科幻大片。
赖泳源（华声在线记者）：如果用一个词来总结观影感受，我选择“惊喜”。进电影院前，我对《流浪地球》的预期可能就是打六七分的样子，而看完后，它超出了预期。尤其是其中过春节、学生上课、驾驶上路等细节，太有中国味了。这些安排，虽然有的外国大片也零星出现过，但远没有我们自己拍的那么正宗。
彭翔（前媒体人）：《流浪地球》的中国味体现在中国情怀、理念上。在面对太阳即将毁灭的危机时，我们不是选择造飞船或者“诺亚方舟”让一部分精英逃离，而是带着地球一起走，造福全人类。在影片中，更是出现多次“回家”的表述，这是家园文化的体现。与之对比，类似题材的好莱坞电影《神秘代码》则做了不一样的选择。
热议
《流浪地球》缘何大火
观点1：顺应时代发展
邹长德（退伍老兵）：科幻片的热点，往往与未来科技发展相关联。《流浪地球》的出现和走红，是时代的产物。换作几十年前，这样的大片是不可能出现的。第一，没有足够的科技力量做支撑，拍不出来；第二，即便勉强成片，大家连肚子都吃不饱，也不会关心“太阳氦闪”是什么，进电影院的人都没多少，拍出来也没那么多人看，票房就不会高。
李海燕（中湘教育负责人）：艺术高于生活，又源于生活。一个贫困落后的地方，是拍不出来科幻大片的，因为各方面条件不允许。同样的，一个日益崛起的科技大国、航天大国，连月球背面都能抵达的国家，如果迟迟没有出现一部现代意义上的科幻片，也是不正常的。我们在期盼国产科幻大片的出现。而《流浪地球》应运而生，只要能完整地讲好一个故事，只要不是太难看，能及格，大家就会买单。
观点2：契合人们需求
星光哥（草根艺人）：我们这代人对国产科幻作品的印象还停留在上世纪80年代的《小灵通漫游未来》《霹雳贝贝》等，后来科幻片就几乎成了好莱坞大片的代名词。它们确实制作得很精良，场面很震撼，其中的超级英雄很帅，但是肉吃多了也腻，尤其是看到经常有新闻提到，哪部好莱坞大片用了中国高科技、中国的特效团队，心里更是痒痒。我们在想，什么时候我们也有自己的科幻大片呢？《流浪地球》之所以大火，从某种意义上说，确实挠到了大众的痒处。
陶恢先（中信保诚理财师）：我很佩服刘慈欣带地球一起流浪的创意，这是电影成功的灵魂之所在。流浪蕴含着回家的意向，符合国人的价值观，也跟春节一家团聚的气氛无缝衔接，这是电影成功的关键。
观点3：本身制作精良
覃露：事实证明，《流浪地球》不仅讲了一个有中国味的科幻故事，而且很好看。网上虽然有争论，但几乎所有争论的前提都承认，这是一部优秀的国产科幻电影，尤其是其中的特效、大场面的制作，与好莱坞大片比肩。作为我们的第一部国产科幻大片，我认为做到这个样子，足矣！
叶琴（贡苑艺文空间负责人）：在《流浪地球》的身上，我们看到了一个很完整的电影工业体系在背后做支撑。电影中75%的特效由中国团队打造，拍摄在一个功能齐全的超大摄影棚进行，聚集了400多人的团队。这些都保证了电影的完整度。
观点4：话题不断吸睛
吴国柱（公司职工）：我梳理了一下《流浪地球》的周边话题，主要有：豆瓣是否刷分、万达撤资、盗版风波、与好莱坞大片的比较、情节设定是否合理等等。一部电影，能自始至终话题不断，这是比较罕见的。
叶琴：或许主角吴京的形象不太符合一部分年轻人的口味，在科学性、剧情推进和一些细节上，《流浪地球》确实存在硬伤。这些争论，只要不是意气之争、盲目站队，对于电影来讲都是好事情。因为有争论才有热度，有热度才有关注，有关注才有话题，有话题才能吸引大家去看电影，结果一看还不错，又会制造新的话题，于是市场就热起来了。
思考
给文艺带来哪些启示
思考1：优秀电影即将迎来春天
吕金达（退休教师）：其实不只是《流浪地球》，最近几年上映的《战狼2》《红海行动》《我不是药神》等电影，都很受市场欢迎。这反映出我们在饱受娘炮偶像、流量小生电影、宫斗剧“摧残”后，对优秀文艺作品的渴望和需求。这是市场的理性回归。
覃露：过去我们老在纠结，电影市场里，观众和作品的关系是“先有鸡还是先有蛋”，是先有好的作品，还是先有好的观众。尤其是烂片上映时，在网友一片骂声中却能大卖，更是一种讽刺。而经过几年的纠偏，我们才渐渐明白，不能怪观众没品位，而要思考市场有没有提供好的作品。
赖泳源：今年春节档电影票房又创新高，这是优秀电影的春天，却绝不是浑水摸鱼之人的！连《流浪地球》都要在广大网友挑刺的目光下接受检验，更何况那些纯粹为了圈钱而生的影片。如果说，前几年我们还对“质量至上”的原则将信将疑，那么现在则完全可以宣告：靠流量明星、弄个破剧本就可以大把捞钱的时代结束了！
思考2：探索了文化产业发展模式
彭翔：《流浪地球》留下的不只是一部电影，还有一个完整的拍摄科幻大片的基地、团队。这是一条产业链。它让后来者有章可循。此外，我还注意到一个很好的现象。当春节档电影出现大规模盗版时，国家版权局等多部门能及时出手打击盗版。这也是好事情。文化产业发展，离不开好的环境。事实上，近几年打击盗版、重视版权保护，是卓有成效的。以前想听歌，随便下载，现在听歌付费已经成为一种习惯。而在此背景下，我们的国产电影、动漫、音乐、网络小说市场出现了繁荣局面。
杨光辉（开福区湘雅路街道居民）：高票房也跟低票价有关。今年电影票价确实涨了，但也只有四十多元，一般人还消费得起。与之相比，我认为，话剧市场要进行改革。去有些剧院看场话剧，动辄上千元票价，这要不得。我们要多一些像梅溪湖国际文化艺术中心大剧院这样的地方。一场话剧才20元，我去年就去看了三场。
叶琴：文化产业不能关着门自己玩。靠着政府补贴生存，终究不是长久之计。我们要营造好的生态，让供需成正比，先满足需求，用市场刺激文化产品供给，降低人们享受文化产品的门槛。
思考3：激发了文艺创作热情
彭翔：有些网友质疑，《流浪地球》是二流作品，既然二流作品都能有这么好的成绩，那一流作品还了得。多年前，刘慈欣曾经说过，中国科幻市场还养不活作家。这一论断，刘慈欣恐怕要收回去了。因为有了产业链通过电影的再创作，会反哺文学创作。
高天阔（网友）：我也有一位写剧本的朋友，前些年，市场不景气时，沦落到靠老婆养活，后来市场变好了，写了几个好剧本，卖出了“一字十元”的高价，经济条件一下子变好了。这都是好事情，会鼓励文艺工作者专心创作出更好的作品。
星光哥：文艺创作要有耐心，《流浪地球》的导演能三年不接活，专心酝酿一部电影，这是很正确的做法。相比之下，现在的一些相声小品，要么拿老段子混日子，要么摘一些流行词简单包装旧瓶装新酒，太浮躁了。
叶琴：我们希望看到的是，通过成熟的文化产业，通过各种渠道，让有梦想、有能力的文艺工作者能尽情舒展自己的才情。
思考4：增强了文化自信
老旦（网友）：在20多年前，我也看了不少美国科幻大片。当时很多同龄人对老美到了顶礼膜拜的地步，觉着自己跟人家的距离太远了。有人说缺少科学知识、没有想象力，这是中国出不了科幻大片的原因。对此我真不认同。我觉得咱们中国人不缺想象力，不缺智慧，所谓科学知识缺乏，是可以通过时间来弥补的。所以，当时我就预言，在不久的将来，我国就会出现类似的甚至超越好莱坞的科幻大片。如今《流浪地球》走红，让我们看到了希望。
吴国柱：《流浪地球》导演郭帆说，这部作品没有太多考虑国际市场，而是先想着服务国内观众。这种判断是很好的。我们的文化自信要一步步培养。
赖泳源：关于《流浪地球》的很多争论，其实都是文化不自信的表现。一件好东西，以前没有的，现在有了，一些人变得很茫然，不知道怎么评价。只跟过去比，那就空前自信，甚至有些膨胀；专挑国外顶级的比，又有些自卑，认为自己一无是处。这种情况是不可避免的。原因还是好的作品太少了，只要我们能多出一些这样的好作品，甚至能更上一层楼，出现经典传世之作，那么，文艺高峰时代自会到来。文化自信建立起来了，有自己的评判标准，就不会受外物困扰。
思考5：冲刺文艺高峰任重道远
海棠花儿（医院职工）：2019年贺岁片《疯狂的外星人》和《流浪地球》票房不断飙升，一扫我国科幻片的低迷。但这并不代表文艺高峰的来临，我们的文学经典佳作还是寥寥无几。主要是现代人娱乐方式太多了，享受短平快的节奏，因此常常出现经典短文、段子、抖音、视频、顺口溜，而要想再出现像四大名著那样的文学作品则比较难。
张闻骥（湖南女子学院教师）：现在的一些文艺作品过于阳春白雪，让许多人看不懂。《流浪地球》虽谈不上登上文艺高峰，还显得有些稚嫩，但它启示我们，文艺创作既要追求高大上，也要接地气，做到雅俗共赏。
曾吉元（五一社区居民）：真正的文艺经典之作，是不怕时间洗刷的，唐诗宋词元曲及明清四大古典名著，便是明证。文艺精品与投入的资金多少也没多大关系，例如李白、杜甫、施耐庵、罗贯中、吴承恩、曹雪芹，无一个是大富豪，其人与作品，名垂青史!我认为，要冲刺文艺高峰，就必须做到文艺为人民服务，而不是为人民币服务。要深入生活，善于观察和思考，并做到取长补短。
思考6：新媒介催生新的文艺形态
董阳（网友）：当前的新媒介发展，将直接催生新的文艺形态。随着计算机图形学、立体3D环绕、高分辨率图像显示、5G传输等技术不断精进，人类对物理世界和物理运动的仿真能力达到新高度，虚拟现实艺术将迎来爆发式增长。这无疑是科幻电影的福音。新技术不但催生全新艺术形态，延展传统艺术传播，还将深度改造传统艺术，进而形成新的文艺格局。但对任何艺术而言，以媒介仿真造就“物境”只是初级阶段，只有置入“情境”，臻于“意境”，才能进入艺术殿堂。另外，新的文艺形态对“传统文艺”也有叠加效应，传统文艺可以通过新媒介延长并放大其艺术传播效果。总之，新文艺新规律基于人类接受习惯，也改变人类接受习惯。通过艺术新创造，我们也借助新艺术体验开拓自身新的精神领域。广阔的艺术蓝海有待人们勇敢投入、精心构筑、尽情挥洒。
鸣谢：贡苑提供讨论场地
总策划：胡建红 李辞
总主持：袁云才
本期现场主持：袁云才
文字整理：庹新岗
摄影：黄启晴