《月升王国》一则复古精致的成人童话

韦斯·安德森的世界非常有趣。他的电影，风格突出极了，只需一眼，就能辨认：明媚艳丽的色彩，强迫症般的对称构图，裹着糖衣的卡通化世界，不按常理出牌的剧情设计，还有时不时甩出的冷幽默。在他的世界里，人们总是循着自己的逻辑做事，行为鬼马诡异，充满着荒诞的孩子气，仿佛他们的生活和周遭世界没有半点交集……又美又梦幻又怪异，让人着迷。

《月升王国》（韦斯·安德森，2012）延续了安德森一贯的风格。表面严谨的成人世界混乱荒谬，反而是看似荒诞孩子气的儿童世界井然有序。

影片一开始，伴随着《青少年管弦乐队指南》单调枯燥的解说，镜头穿墙而过，女孩苏茜一家一一出现，各行其是。貌合神离的父母；在被分割陈格子状的房间里嬉笑打闹的三个淘气的弟弟；以及独自拿着望远镜向外张望的苏茜。

苏茜穿着精致整治的花领格子裙，涂着明艳的蓝色眼影，拥有一张严肃冷静的面孔。她经常会收到奇怪的信件，好像一个问题少女的形象。

大人的世界则相当疏离。苏茜的父亲和母亲是律师，父亲疲惫、无力、不那么负责任、但还算有底线。母亲则是个挣扎的、邋遢的、渐渐放弃抵抗生活的中年女人。父亲和母亲为避免接触，在他们的床中间放了一个小桌子。晚上他们躺在床上，彼此离得很远，例行的晚安谈话只说了各自案子。而关于工作的话题也只谈了几句再说不下去。母亲因为偷情向父亲致歉，丈夫沃尔特听到道歉后，说：没关系，这不是你的错。事实上，他根本不知道妻子为什么要跟他道歉。

苏茜家不远处，是童子军训练营。这里纪律严明，所有营员都要求对教官沃德言听计从。里边有一名营员叫山姆，他呆呆地架着黑框眼镜，总穿着他的小军服。苏茜经常收到的信就是他写的。

山姆是个孤儿，真诚、有些孤僻，在营地里经常被边缘化。苏茜敏感、尖锐、梦幻、不被接纳。同病相怜的他们恋爱了。

1965年的一天，风暴将至，山姆和发现母亲偷情秘密的小女孩苏茜约定私奔。苏茜带了一箱故事书、一只猫还顺走了弟弟的唱片机。他们在海边放着老式的黑胶片，跳不知名的舞蹈，坐在岩石壁上互说I Love You。按照对成人世界的理解与内心的渴望，他们孩子气地却庄严对彼此承诺，他们甚至举行了结婚仪式，在海滩上庄重严肃和认真地以吻许下诺言。

孩子的出走，让整个童子军营和苏茜一家陷入了一场戏剧性的风暴，整个小镇的人都被动员起来寻找他们。故事的最后，一场真实的风暴来袭，摧毁了周围外在的世界，却重建了角色的内心世界。

电影情节完全脑洞大开。导演也不管情节上是不是顺理成章，很任性的在这在那设置很多小冲突、小尴尬、小转折和小意外。譬如，电影中大家奋力地追山姆，突然就出现了个雷把山姆给炸了，巨响过后，山姆却还是好端端地和大家一起往前跑。导演一点不在乎戏剧的连续性，时间是一个一个的小点，此一刻/彼一刻。

更好玩的地方是电影里强烈的70年代的复古质感。朦胧的暖色调，明黄色、土色、白色，像迪士尼动画片经常会出现的色彩。还有，变形的空间结构。导演似乎很迷恋平面的结构，总会把3维的东西排成2维的，这样看上去也有一种童话感。只要有可能，他的镜头他都会正对着一个平面。像其他导演作品中常见的过肩45度，或侧写的机位，韦德森几乎不用。导演还会采用极度广角的镜头，让场景呈现桶状变形的效果。最妙的是演员不带情绪的表演方式，他们好像提线木偶，以一种奇妙的韵律行动，像被莫名的外力操纵。不用说，让人印象深刻的还有他的金字招牌——强迫症般规整的画面。

导演成功的地方还在于通过反差来营造荒谬感。画面的鲜艳精致，反衬出人物内心的荒凉沉重；而平静、对称的镜头常常表现得是人物焦躁、沮丧。那些处于慌乱、无助的人表面平静、语调平稳。人与景的反差，人与事的反差构成了韦斯、安德森式荒谬的要素。

这部电影被选作第65届戛纳国际电影节的开幕影片，特别合适。这就是一客开胃沙拉，口感清香爽快，适合开胃醒神。它虽然没有安德森其他影片的厚重感，但很清爽、可口，我很喜欢。韦斯·安德森应是近年来最具辨识度的美国导演，他接下来的电影值得继续关注。