苏轼用词给他起外号 “山抹微云秦学士”
“苏门四学士”之一
苏轼才名冠绝天下，其门下也是能人层出。
其中，以黄庭坚、秦观、晁补之、张耒四人最为著名，合称为“苏门四学士”。
苏轼极为欣赏和重视这四个人，到处加以宣传，四个人也很快名满天下。
而在这四个人当中，就数秦观最擅长填词，他词风温婉，与柳永接近，因此后人常常把两人并提。
但最早把两人放在一起比较的，其实还是苏轼，他写了一副对联：“山抹微云秦学士，露花倒影柳屯田。”
戏谑地概括了两人的风格。
古人不仅有以排行相称的习惯，也有以官职相称的习惯，柳永曾担任屯田员外郎，因此世称“柳屯田”，而前半句的“秦学士”，自然就是秦观了。
至于这两个人前面的前缀“山抹微云”和“露花倒影”，则分别是秦观《满庭芳》的首句和柳永《破阵子》的首句。
秦观的这首《满庭芳》，历来评价颇高，全词如下：
山抹微云，天连衰草，画角声断谯门。
暂停征棹，聊共引离尊。
多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷。
斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。
消魂当此际，香囊暗解，罗带轻分。
谩赢得青楼薄幸名存。此去何时见也？
襟袖上、空惹啼痕。
伤情处，高城望断，灯火已黄昏。
远山涂抹着一缕淡淡的云，大片衰草连天，无穷无际。
城头谯楼上的画角吹了一阵后，已不再响起。
我暂且停下即将远行的船只，与你一同举起酒杯，聊以话别。
有多少如临仙境般的美妙往事啊，我徒然地回想着，竟觉得它们像烟霭一样一片迷茫。
夕阳余晖之外的远处，万点寒鸦点缀着天空，一湾流水环绕着孤零零的村庄。
真叫人丧魂落魄啊，在这难舍难分的时刻，暗地取下佩在身上的香袋，轻轻解开打着同心结的罗带，彼此相赠。
就这样，我只不过赢得了青楼中薄情的名声罢了。
此一去，不知何时重逢？离别的泪水沾湿了衣襟与袖口。
当我情伤意乱、再次竭力回望时，高城阻断了视线，只能看到闪烁着的昏黄灯火。
这首词虽属艳词，却能融入自己情绪中的伤感与迷茫，凭借凄婉的情境打动人心。
描摹景色也是恰到好处，不仅开头一句被苏轼称道，后面的“斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村”，更是被后人评价为天生的好言语。
此词一出，当即红遍大江南北，而秦观“山抹微云学士”的名头，自然也为人所津津乐道了。
直到若干年后，秦观的女婿范温去参加宴会，席间的歌女仍在唱着秦观的这首词。
歌女不知道范温的身份，对他有些爱答不理的，范温也并不放在心上。
直到宴席近半，歌女终于忍不住问起范温的身份，他这才幽默地回答说：“我是‘山抹微云’的女婿啊。”
雅与俗的争论
词本来是流行于民间的通俗歌词，但经过文人士大夫的几番加工，逐渐就有了“雅”的取向。
像晏殊那些雍容典雅的词就被称为“雅词”，而柳永那些纤丽俚俗的词，就被称为“艳词”，言下之意，不如前者那么高雅。
究竟什么样的词才称得上是雅词呢？
苏门四学士中的另一人黄庭坚给出了答案。
他说，只有采用写诗句法填的词，才算得上是雅词。
苏东坡固然也很欣赏柳永的词，但他评价最高的，还是像“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”这种颇有唐人诗句气度的句子。而他对于其他句子的态度，下面的这个小故事或可反映一二。
有一次，秦观从外地回来，专程拜访苏轼。两人一见面，苏轼就一脸“恨铁不成钢”的表情叹息道：“少游啊（秦观字少游），没想到一别之后，你填词竟然学起柳七来了！”
秦观听了苏轼这句话，那可真是比骂自己还难受，连忙辩白说：“我虽然才疏学浅，但也不至于这样。”
苏轼继续追问：“你写的‘销魂当此际’，不就学的柳七的句子吗？”这下，秦观可无言以对了。
眼见秦观心中有些不服，苏轼便问他最近写了什么新作。
这下可搔着了秦观痒处，他连忙举出了自己的得意之作：“小楼连苑横空，下窥绣毂雕鞍骤。”
满以为这次该得到称赞了，谁知苏轼读过之后，只是淡淡地说：“你用了十三个字，却只写了一个人骑马楼前过。”
雅词要求语句凝练，苏轼此语，意在批评秦观的词过于啰唆。
可想而知，听到这句话的秦观，一定是羞得满脸通红了。
不过我们还是得为柳永和秦观叫屈，因为雅与俗只是风格的问题，并不能完全代表作品水平的高低。
秦观还有一首《行香子》，尽管无论如何都算不上雅词，却也是不可多得的佳作：
树绕村庄，水满陂塘。
倚东风、豪兴徜徉。
小园几许，收尽春光。
有桃花红，李花白，菜花黄。
远远围墙，隐隐茅堂。
飏青旗、流水桥旁。
偶然乘兴、步过东冈。
正莺儿啼，燕儿舞，蝶儿忙。
绿树环绕着村庄，春水满池塘，迎着暖暖春风，安闲自在地来回漫步着。
小小的院子却收尽春光，桃花正红，李花雪白，菜花金黄。
越过围墙远望，隐约可见几间茅草房。溪水的小桥旁，青色的酒幌子在风中飞扬。
偶然乘着游兴，走过东面的山冈。只见莺儿鸣啼，燕儿飞舞，蝶儿匆忙，一派大好春光。
《行香子》这个词牌多为三四字的短句，节奏本来就比较明快，经秦观的妙笔点染，更是显得清新欢畅、春意盎然。
上下阕结尾的三个三字排偶句，相互对称、映照，就如同词人轻快的脚步一样充满节奏。
吟咏之际，读者的情绪也不由被调动起来。
由此看来，词写得雅与俗并不重要，只要写得好，自然就能赢得读者喜爱。
多情人写多情词
在民间传说里，苏轼有一个颇有才情的妹妹苏小妹，看中了有才的帅小伙秦观。
后来，两人喜结良缘，还演绎出许多有趣的故事。
故事虽然美妙，却是后人虚构的，因为秦观的妻子不姓苏，而苏轼也没有这么一个冰雪聪明的妹妹。
人们喜欢大才子苏轼，也喜欢同样文采风流的秦少游，于是便虚构出了这些故事，让两人“亲上加亲”。
但无可否认的是，尽管不像柳永那般拈花惹草，秦观也是个非常浪漫的人，有《鹊桥仙》为证：
纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。
金风玉露一相逢，便胜却人间无数。
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。
两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！
纤薄的云彩在天空中变幻多端，天上的流星传递着相思的愁怨，遥远无垠的银河今夜我悄悄渡过。
在秋风白露的七夕相会，就胜过尘世间那些长相厮守却貌合神离的夫妻。
缱绻的柔情像流水般绵绵不断，重逢的约会如梦影般缥缈虚幻，分别之时不忍去看那鹊桥路。
只要两情至死不渝，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐呢。
牛郎织女的故事流传甚广，相关题材的文学作品更是数不胜数。
文学家们借这一传说表现人世间的种种悲欢离合，总的来说，情绪都比较哀婉、凄楚，唯独秦观的这首《鹊桥仙》别出心裁，能够另开辟出一种境界。
词的一开头便构想不凡，仿佛天上的星云都含情脉脉，只是为了促成有情人的这次相会。
金风玉露之夜，银河迢迢之畔，不过片刻的相会，就胜过了人世间的千千万万遍，这是一种多么珍贵圣洁的爱情。
然而佳期总如梦幻，转瞬便是分离，那份依恋和不舍，尽化作了鹊桥边的一次次回首。可是这又怎么样呢？
在情绪烘托至极时，秦观终于高唱出了自己的爱情观：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！”
仅此两句，便足以醒人心目，立意之高远，远远超过了同类作品。
后人评价这首词，认为古往今来写七夕的作品中，没有哪一首能与之媲美的，因为秦观在词中融入了自己的本色。
大概在他们的想象中，秦观也是这么一个风流倜傥、多情浪漫的翩翩公子吧！