孙悟空大战盘丝洞：最强唐僧VS最弱大圣 出彩的不是妖精是戏精
世上有一种人，拍的片子再烂也有人看，即使片子官宣再低调，上线也马上会成为热点。
咳，相信你猜对了，我说的就是香港著名导演王晶的片子，在目前的华语电影中没有人像王晶一样获得人们这样极端的“爱”。至于说低调上线成热点的当然指的是近日上线的《孙悟空大战盘丝洞》。
对于这个以多产、赚钱、“烂片”多著称的大导演，人们通常的态度是骂着片子就小酒，掩着鼻子吃臭豆腐。王导的片子从来不乏槽点，可每每有新片也忍不住要看一看。
凭心而论，《孙悟空大战盘丝洞》虽比不上《倩女幽魂：人间情》的特效精致，但和王晶众多的“烂片”一样，基本属于在及格线以上的烂片。
为什么这么说呢？
作为一个百科全书式的大导演，王晶对于电影中的那些新梗老梗从来都是了然于心、信手拈来。他的电影从来不乏对于其他电影中经典桥段的应用。这次《孙悟空大战盘丝洞》当然毫不意外地用了许多引人联想的桥段。因此许多熟悉香港电影的观众说，它不过又是王晶来的一次新瓶装旧酒。
比如用老当益壮的罗家英再续《大话西游》中唐僧的形象，用多次演港版孙悟空的陈浩民继续大圣传奇，在蜘蛛精危后身上看到与当年蓝洁瑛十分相似的形象装扮，在林子聪扮演的三叔身上看到当年吴孟达表演的影子等。这种老梗中的拼接和混搭加上十分原始的特效让大家很快给这部片子贴上了“烂片”的标签。
但“融梗”就如同文学创作中的“互文”和“用典”，看似没什么创新，实则是一个很考验创作者的基本功和知识储备的活。比如在唐诗将中国古典诗歌推向辉煌巅峰后，宋代及后世文人就极喜欢化唐诗典故做新作，并发明出一种极端的玩法叫“集句”。
表面上看，集句成诗不过用唐人的旧诗进行摘抄和拼接，没什么创新。但要能将这些句子从不同的诗歌中摘抄出来，按一定的顺序组合排列成前后押韵，表达新意的新诗，这也非一般文学素养的人所能做到。电影中的“融梗”同样如此。
为什么说王晶的这部《孙悟空大战盘丝洞》是算一部在及格线以上的烂片？就是因为王晶虽然用了不少老梗，但却融出了不一样的新意。
似曾相识的唐僧和大圣，不一样的性格反转
王晶选角向来有他的独到之处。这么多年在他手上捧红的男女明星不计其数。这得益于王晶对于角色与演员匹配度的精准把握。这次《孙悟空大战盘丝洞》中对于唐僧和大圣的人选同样如此。
罗家英的唐僧之经典，这么多年已被无数人戏仿和调侃过。到现在如果在生活中看到某人喜欢絮絮叨叨，大家都会说“跟个唐僧似的”。这里所说的唐僧不是徐少华、迟重瑞所演绎的禁欲系唐僧，而是罗家英在《大话西游》中的话痨唐僧。
罗家英的唐僧之所以深入人心，不是靠颜值，而是靠独特的性格表达。在那种絮絮叨叨中体现的仍然是那种悲天悯人的迂腐与慈悲。这些年那么多颜值男神演过唐僧，却再没有出现比罗家英这张老脸更深入人心的唐僧。因此这次片子中要表现唐僧的那种迂腐中有些搞笑，慈悲中有原则的形象，老将罗家英再合适不过。
同样，演孙大圣的陈浩民也有类似的魅力。
作为一位土生土长的香港人，王晶心中对《西游记》的印象和内地80后一代的印象完全不同。王导曾在一次访谈中说过，给他留下深刻印象的《西游记》版本，不是六小龄童，而是陈浩民。
在他看来陈浩民年轻时所演的电视剧《西游记》是他心中的经典标杆。从这次片中陈浩民的表现看，陈版的孙悟空虽不如六小龄童那样把猴戏模仿得惟妙惟肖，但也是香港影视作品中将那种“猴头猴脑”表达得最像的。于是用陈浩民扮孙悟空也能勾起许多人的回忆。
但这还不是最绝的。最绝的是，王晶在这两位演员塑造的经典角色上又加了一些小小的突破，使得两个角色虽似曾相识，可并不单调重复。
罗家英的唐僧开始虽然仍是絮絮叨叨，甚至有些娘娘腔腔，但后面将低眉菩萨反转成了怒目金刚，让人看到了唐僧在慈悲外表下隐藏的巨大实力。本来嘛，作为取经团队的老板，要真没两把刷子，手上没有王炸底牌，怎么可能让这群魔性未消的徒弟心悦诚服？
唐僧不让孙悟空打杀妖，不是看不穿，而是出于真正的慈悲。不管是人是妖，上天都有好生之德。可一旦这些妖冥顽不灵，死不悔改，他也有雷霆手段，一锤定音。这恰恰暗含了佛经中关于“灭度”的真谛。
至于说孙悟空为什么表现这么弱，其实看看《西游记》原著便可知，本来西天路上真正被他打死的妖怪就没几个。即使是六小龄童版的《西游记》，盘丝洞一战孙悟空开始也是输得一塌糊涂，最后只能跑到山里一边烧纸钱一边哭。要不是经过菩萨指点，找来昴日星官的母亲相助收妖，凭孙悟空根本收拾不了。
之前版本中的孙悟空被人虚高了战斗值，好像孙大圣真的能无往不胜。这次片中孙悟空的能力有所不逮，观众反而受不了了。殊不知，王导其实早就对《西游记》原著烂熟于胸，这次在电影中恰恰还原了原著中的样子，让孙悟空有了种反差萌。
吸引眼球的是妖精，真正出彩的是戏精
盘丝洞这个题材之所以成为《西游记》故事中最为人所青睐的电影题材，就是因为这里面带着浓厚的情色诱惑。身材妖娆的美女不管是妖精还是花瓶，都会是电影中的吸睛利器。这种电影中的色诱，不仅能满足男观众的感官需求，也吸引女观众的YY。因此，作为深谙观众心理的王晶，在电影中从来不缺乏美女加持。“晶女郎”的美艳妖娆、身材火辣总成为王晶电影中一抹迷人的亮色。
这次在《孙悟空大战盘丝洞》也不例外。新生代的“晶女郎”倾巢出动，养眼又迷人。海报上宣传的重点也全在她们娇娆的身影。但看过之后乐意君却发现，这次王导却另有所图。与这些美丽的妖精相比，真正出彩的却是片中演员的戏精上身。
这次林子聪演的猪八戒与其说是一个角色，不如说是两个角色的相互切换。
到高老庄去与高小姐谈恋爱的不是一个猪刚鬣，而是深情的朱郎君和一个油腻好色的猪三叔。朱郎君是面丑心善的深情人设，而猪八戒的好色贪吃的原始欲望则完全由猪三叔继承。在猪郎君的老实忠厚和猪三叔的油滑好色之间，林子聪并没有故意扮老，但却做到了无缝切换，完全是用表演区分了人物，不动声色中的演技可圈可点。
到了在河边看蜘蛛精戏水一段，林子聪更是戏精附体大爆发。此时，猪三叔的肉身已被孙悟空毁坏，一缕魂魄无处容身。在其苦苦哀求下，猪郎君心软便接纳这屡魂魄暂居己身。于是，当河边遇见蜘蛛精时，一个身体表现出的却是两个意见相左的灵魂。
深爱高小姐的朱郎君根本对妖娆的蜘蛛精不屑一顾，看都不想多看一眼。寄居的魂魄猪三叔却是做鬼也风流，想控制着朱郎君的身体向蜘蛛精靠近。于是在影片中我们看到林子聪身体动作仿佛在进行左右互搏，面部表情则如川剧变脸，一会儿色眯眯，一会儿尴尬尬，真正是戏精本精。
说实话，在这段戏中乐意君完全被林子聪精彩的独角戏所吸引，而围绕在他身旁美艳的蜘蛛精们则成了衬托林子聪的背景。可以看得出，林子聪在演这段戏时也是玩得很嗨，隔着屏幕都能感觉到那种飙戏的爽劲。
后来高小姐因误入盘丝洞被蜘蛛精所害，然后皮囊被蜘蛛精小四所利用，来迷惑猪郎君。这是另一个戏精上身的演员上线了，那便是演高小姐的甄琪。如果说林子聪需要在剧中一人饰两角，那么甄琪则需要一人饰三角：本来的高小姐，被蜘蛛精附身的高小姐和被猪三叔附身的高小姐。
本来的高小姐贤淑可人，蜘蛛精附体的高小姐妖媚狠辣，被猪三叔附体的高小姐则需要粗鄙不羁。要将三个角色做到区分有度，对甄琪演技的挑战不小。特别是被猪三叔附体后，甄琪的表演真可以用“豁出去”三个字来形容。不仅要扮丑，要需要扮好色，扮油滑，可以说与当年的吴君如一样挑战了女谐星的夸张。
有似曾相识的梗，有出乎意料的反转，有戏精飙戏，这部《孙悟空大战蜘蛛精》即使是烂片，也属于及格线以上的烂片，仍然有看点。反正看王晶的戏不就是“拟把疏狂图一醉”嘛，又不是看王家卫，不必太较真。