怀念剪纸大师熊崇荣

管世俊 王蔚

扬州著名剪纸艺术家熊崇荣先生走了。

熊崇荣先生是继张永寿之后又一位扬州剪纸的杰出代表。他师承张永寿和蔡千音，并与众多书画家、篆刻家成为挚友，在长期的学习和实践中形成了自己独到的艺术风格。

熊崇荣不打牌、不跳舞，也不常看电影、电视，最大的乐趣就是在他那间不足十平方米的工作室里“闭门造车”。倘若一段时间见不到他，某日忽然相遇，他便会笑眯眯地从怀中掏出一叠剪纸样张来让你欣赏，陶醉之情溢于言表。他的成就，一半来自灵气，一半源自执著。他在那间“一亩三分地”的斗室里，竟度过了50多年的“淘金”生涯。

熊崇荣的艺术作品中多半为刻纸。熊先生难能可贵之处，是将扬州剪纸与刻纸相结合。既保持着扬州剪纸的那种剪味纸感，又刀随人意，形出于刀，运转自如，不露锋芒，具有很强的表现力。

当初，刻纸在业内是不招待见的，熊崇荣也最忌讳别人把剪纸和刻纸分开。那年，编写出版《美在人间永不朽——扬州剪纸》一书，熊崇荣也是编委之一，我们在写刻纸一节时与熊先生做了深刻的探讨，用一段话客观地表述了刻纸，并取得共识：扬州剪纸还有另外一种常用的方法，叫作刻纸。它以刀代剪，刻出作品的线条与轮廓，再将不需要的部分用刻刀剔去，其技法与剪纸有异曲同工之妙。扬州刻纸与扬州剪纸有着一脉相承的关系，有着共同的艺术风格。

传统剪纸大都采用单色，而刻纸常采用多种色纸，同时配以点彩、衬彩等手法，使表现更为丰富、细腻。扬州刻纸将镂空雕刻的技术发挥到极致，运用三维技术，使原本平面的画图立体地呈现出来，丝丝相连，玲珑剔透。熊崇荣在刻纸上所做出的成就为他人所不及。数十年来，他创作的人物、风景、吉祥物题材的剪纸无数。由于他有扎实的美术设计功底，在选择题材上又不墨守成规，其创新能力超越一般传统剪纸的艺人，逐步形成了构思巧妙、构图严谨、注重写意、细腻传神、装饰性强的独特风格。

熊崇荣善揣摩。为了创作《佛教百像图》，他反复揣摩了数十年。熊崇荣作品多成系列，有“百龙图”“百鸡图”“百蝶图”“百寿图”“百福图”“盆景百图”“百猪图”等百图系列剪纸。此外，还涉猎于历史人物、戏剧角色、神话故事、成语典故、名胜古迹、旅游风光、日常生活等各个领域，堪称一位全方位、多能的剪纸艺术家。

熊崇荣剪纸与邮品结缘，是一大创新。1973年，他创作了一套扬州剪纸邮票《儿童歌舞》，没想到竟“一票走红”，从此熊崇荣在扬州剪纸与邮品结合的道路上，越走越远，越走越开阔，影响也越来越大。

上世纪80年代，熊崇荣创作了大量的剪纸艺术封，引起国内外广泛关注；90年代，他又将剪纸运用于藏书票创作，作品在多个国家和地区交流、展出；2010年，熊崇荣创作的剪纸兔印上了美国个性化邮票；2011年，他又创作了一系列龙年剪纸图样，成为美国、日本等地邮友争相推崇的样本。熊崇荣也是非常看重剪纸邮品创作的，用他的话说：“邮票是一个国家的名片，扬州剪纸登上‘国家名片’，就证明了国际对扬州剪纸的认同与重视。”

熊崇荣正式收徒的人数不多，近期所收的徒弟有陆蓉、王蓓等，但学生人数众多，在业内受其艺术风格影响的剪纸爱好者则多得难以计数。其中，最值得一说的是他收了一位国外徒弟。1993年，一位荷兰邮友的女儿埃·斯特兰慕名要来中国跟熊崇荣学习扬州剪纸。熊崇荣无法推辞，只有接纳，埃·斯特兰于是成行来扬，吃住都在熊先生家中，一呆就是三个月。这在那个刚刚改革开放的年代里，是一件很新鲜的事，而且纯属民间行为，并非官方组织。后来，埃·斯特兰返回荷兰后，剪纸技艺大有长进，一直与熊先生保持着联系，不时寄来最新剪纸作品，其许多创意连熊先生也“自叹弗如”。

人们不禁会问，熊崇荣剪纸为何能受到不同民族、不同信仰、不同文化人群的欢迎？细想一下，应与熊崇荣剪纸的艺术语言有关。有一篇介绍熊崇荣剪纸艺术的文章，称“熊崇荣‘燕尾’巧裁扬州纸”是指他能够巧妙地运用艺术语言解读扬州符号。人类在艺术上都是相通的，关键在于“巧裁”。有评论称熊崇荣创作的剪纸藏书票“内容以少胜多，以小见大，简练传神，趣味隽永”，这正是熊崇荣剪纸的艺术特色。

熊崇荣先生的许多作品艺术造诣很高，但未能参与各类评奖；艺术见解独到，敢于直言，在圈内颇有个性。2013年，我们帮他编写出版了一部专著《熊崇荣艺术剪纸》，之所以没有采取惯用的“剪纸艺术”名称，而是冠以“艺术剪纸”，是想让读者换一种审美角度，去领略熊崇荣剪纸独特的艺术语言。之后，熊先生又编辑出版了多部专著。

熊崇荣先生艺术成就斐然。谨以此文纪念！