古诗中的意象刻画

世事变幻，河流奔腾不息，杨柳依依，草木菲菲，古人常常在诗词中感叹时光的流逝，岁月的消逝，通过各种意象来寄托自己的所思所想。因此，那些诗歌中对于人生和时光的悲叹和咏怀咏史情节也表现的淋漓尽致。而对于生命短暂易逝的书写，又是通过自然界草木的荣枯借以表达。

这首先体现在《诗经》和《楚辞》之中。《诗经》以各种草木植物起兴，猎物传情，表达思想，而《楚辞》中对各种植物的描写更是品种繁多，应接不暇，尤其是屈原在《离骚》中所塑造的“香草、美人”意象，更是借香草这一朦胧的意象来表现其政治，思想，社会大背景下的种种现象。当然，这也与当时所处的社会环境及生活方式有密切的关系，也深受中国传统文化的影响。由物及人，推己及物，以天地万物为自己抒情的对象，这正是我国古代文学中所展现的描写方式。

庄子的那句“天地与我并生，万物与我同一”的观点，打破了物我的界限，这也正是诗歌欣赏中不可或缺的精神层面。受这种物我合一的精神陶冶，诗人们也学会了在自然万物中表达自己的思想和情感，往往睹物兴叹，睹物思人，写出一首首脍炙人口的名篇。而这些诗歌中并不只是表达了诗人一时的思想情感，而是概括了整个时代乃至整个民族的精神追求和民族苦难。这些诗歌，因为透析了人们的精神底层，揭露了人民生存的现状，于是也就拥有着巨大的生命力和感召力，因此，许多诗歌到现在都还广为流传。

张若虚的《春江花月夜》作为一首长篇歌行，采用的是乐府旧题，将画意、诗情与人生哲理融为一体，创造出了一种情景交融、玲珑透彻的诗境。那种宁静的自然之美，那种对年华岁月易逝的感叹，以及那种时空无限的超时空观，都给后人留下深刻的人生感想。在诗人眼里，景物和心境有很大的相似性，那便是随着景物的转换，触景生情，那些种种情思油然而生，快乐，怀念，感伤，离别，都变得真实而凝练。同样是美好事物的消逝，而人却经不住岁月的捶打，所有的年华都随风散去，不能挽回。这样的场面，让人无不感慨，无不伤悲。

唐代诗人刘希夷所作的《代悲白头翁》就触景生情，以落花起兴；在深沉的叹息声中，表现出一种朦胧的境界，由对自然的周而复始与青春年华的转瞬即逝的感慨，他写出了“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”的名句。

这首诗的抒情对象有更广的范围，是所有的人。这个处于壮年的男子，也曾花前月下，对酒当歌，饮酒做赋，而今确是白发苍苍，落魄孤单，这种前后对比的写作手法具有极大的艺术冲击力。诗人在表达主题上，给了读者更大的精神震撼，当然，他并没有止于对时光的感叹，而是进一步升华为对人生浮沉的叹惋、世事繁华的留恋。当自己已成为白发苍苍的老人，回首往事，那些点点滴滴，早已烟消云散。而后世对于这种落花的情怀和对落花意象的描述，大概都与这首诗有或多或少的关系。

《诗经》的热情浪漫，《古诗十九首》的亲切真实，诗歌中所表达的种种意象，凝固而深刻，悠远而深厚，在不断描述的意境中，有描写植物的轻缓舒适，也描写女子的深情委婉。

女子的意象用来表达时光流逝这一主题，在古诗中也并不少见。这可能是由于女子的衰老速度要比男子快的缘故，也使历代诗人不禁感叹“恐美人之迟暮”的诗句。当然，女子的意象也往往与思念和远征的主题有关。诗常常将女子的青春与战争做对比，青春短暂，流光易逝，而战争却遥遥无期。古诗中，描写女子对远征的丈夫的思念的内容，在历朝历代不断上演，因此，这也常被人们称之为闺怨诗。“何时平胡虏，良人罢远征”，女子们的心情，诗人通过纸笔，表现得淋漓尽致。

对于时间的感慨和叩问，似乎永远是诗人们咏叹的主题。只要有人生，有美好，有过去，这种咏叹就不会停止。落花依旧，时光依旧，任何事物都没有改变，正如李白所说“草不谢荣于春风，木不怨落于秋天”，当我们把诗中的意境投入到生活中，就是选择了一种诗意的生活方式。用审美化的态度观照万物，而不是物我对立，应冷静观看。

所以，当面对一棵大树时，我们也应像古人一样，借物抒情，由物感怀，会不会深深地感慨：“木犹如此，人何以堪？”

古诗中那些美好的意象，指引我们对世间万物的真相有了深入了解，当看到花草树木时，那些油然而生的情绪将会翻涌而出，是我们深刻理解古诗意象最难能可贵的东西。